Inger Johanne Grytting
Inger Johanne Grytting er en norsk billedkunstner, født i Svolvær i 1949. Hun flyttet til New York i 1972.
Fra figurativt arbeid til tegningens linjer
I New York studerte Grytting ved City College. Jan Groth var en mentor og introduserte henne for byens kunstmiljø. Hun arbeidet også med billedhuggeren Chaim Gross. Galleriet Westwood beskriver henne som norsk-amerikansk, en betegnelse som peker mot forbindelsen mellom norsk bakgrunn og det langvarige kunstnerlivet i USA.
Museumsutstillingen Extensions i 2015 fulgte utviklingen fra figurative oljemalerier til abstrakte tegninger og malerier. Nordnorsk Kunstmuseum fremhevet streken, den hvite papirflaten og et formspråk mellom minimalisme og ekspresjonisme.
På Tre tiår i tegning i 2025 viste Tegnerforbundet arbeider fra 1994 til 2024. Presentasjonen beskrev myk grafitt og porøst papir, med små avbrudd når blyantspissen knekker. Uregelmessighetene blir dermed spor av utførelsen. De må forstås i sammenheng med arbeidsprosessen, ikke bare som variasjoner i et geometrisk mønster.
Titler, materialer og dokumenterte verk
I presentasjonen av Life Lines forklarer Westwood Gallery at T står for tegning og M for maleri. Nummeret viser arbeidets plass i årets rekkefølge. Bokstav og tall er altså del av tittelsystemet, ikke i seg selv et opplagsnummer. Senere linjemalerier viderefører den repeterte streken fra tegningene.
Kode registrerer T_11_2019 og T_13_2019 som grafittblyant på papir, begge 567 x 763 mm. Arbeidene ble kjøpt inn i 2022 og har inventarnumrene Kode.00193 og Kode.00194. Slike registreringer er konkrete holdepunkter for teknikk, format og tittelbruk.
Erling Neby Samling registrerer no. 23-2006 som blyant på papir fra 2006, 65 x 61 cm, med nummer EN202. Proveniensen er oppgitt som direkte fra kunstneren. Her omtales en originaltegning med sin egen historie, ikke et nummerert grafisk opplag.
Kunstnerens egen CV dokumenterer blant annet Extensions ved Nordnorsk Kunstmuseum i 2015, New Drawings ved Vigelandmuseet i 2017 og utstillingen hos Tegnerforbundet i 2025. Dette viser en virksomhet med presentasjoner i både museumsrom og egne visningssteder for tegnekunst.
Originaltegning, reproduksjon og proveniens
Gryttings arbeider skal beskrives etter det aktuelle mediet. En original grafitttegning på papir, et oljemaleri og en trykt reproduksjon av et slikt verk er forskjellige objekttyper. Titteltall alene sier ikke at et ark er et opplagstrykk. Dersom et trykk har nummerering som 3/50, må trykkmetode, utgiver og eventuell signering undersøkes særskilt; tittelsystemet T eller M bekrefter ikke disse opplysningene.
De undersøkte kildene etablerer ingen universell signatur eller fast plassering av den. Ved identifikasjon bør en påskrift derfor gjengis ordrett og vurderes sammen med arkets format, tittel, datering og dokumentert tidligere eierskap. En gallerietikett bør kobles til det samme arket gjennom mål eller foto. En signatur gjengitt inne i et trykt motiv dokumenterer ikke håndsignering av selve eksemplaret.
Tilstand og beskrivelse av overflaten
Dokumenter hele arket og nærbilder av overflaten. Beskriv gnidninger, flekker, rifter og andre påviste skader konkret. Sammenlign med eldre verksfotografier når det er uklart om en uregelmessighet tilhører utførelsen. Oppgi innramming, synlig arkstørrelse og skjulte kanter hver for seg.
Les mer og finn relaterte varer
Les også om kunstneriske signaturer, proveniens og eierhistorikk.
Se utvalget av kunst i nettbutikken.
Kontakt OBA for kjøp, salg eller vurdering.
Kilder
- Nordnorsk Kunstmuseum: Extensions, 2015
- Westwood Gallery NYC: Inger Johanne Grytting
- Tegnerforbundet: Tre tiår i tegning, 2025
- Westwood Gallery NYC: Life Lines, 2022 til 2023
- Kode: registrerte innkjøp av Gryttings arbeider
- Erling Neby Samling: no. 23-2006
- Kunstnerens egen nettside: CV
- Westwood Gallery NYC: kunstnerpresentasjon fra 2022
