Leonard Rickhard
Leonard Rickhard (1945 til 2024) var en norsk maler og tegner, født i Tvedestrand. Han fikk sin kunstutdanning i Oslo og hadde sin første separatutstilling i Kunstnerforbundet i 1974. Arendal var hans hjem- og arbeidssted gjennom store deler av livet. Han døde 7. januar 2024. (Kunstnerforbundet; SNL; Astrup Fearnley Museet)
Et figurativt kunstnerskap
Fra 1970-årene utviklet Rickhard et stilisert figurativt uttrykk med landskap, interiør og stilleben. Flere tidlige stående formater ble etter hvert avløst av brede, sammensatte komposisjoner. Tegninger fungerte både som forarbeid og som selvstendige verk. (SNL om utviklingen)
Fugleskap, modellbord, nattmalere, bjørkeskog og forlatte brakker går igjen i mange forskjellige utforminger. I utstillingen Mellom konstruksjon og sammenbrudd i 2024 viste Astrup Fearnley Museet hvordan slike motiver fulgte kunstneren fra midten av 1970-årene til de siste maleriene. Gjentakelsen åpner for sammenligning av komposisjon, minner og psykologiske eller politiske undertoner. (museets utstillingstekst)
Konkrete verk og materialer
Aftensol, datert 1973 til 1974 i Nasjonalmuseets katalog, er malt i olje på lerret og måler 69 x 49,5 cm. Verket gir et konkret holdepunkt for den tidlige produksjonens maleri og mer avgrensede format. Museet oppgir kjøp i 1974. (Nasjonalmuseets verkpost)
Trett modellflybygger I (1985) er et oljemaleri på lerret, registrert med mål 212 x 182 x 17 cm. Nasjonalmuseet beskriver et grunt interiør med modellflyfragmenter og en oppstykket menneskefigur. Modellflybyggingen rommer også referanser til andre verdenskrig. Museet understreker at motivet finnes i flere versjoner med forskjellige farger og gjenstander. (Nasjonalmuseet om verket)
Rammene er viktige i deler av produksjonen. I museets minneord beskrives Rickhards vekt på forholdet mellom malerienes materialitet, dimensjoner, skulpturelle rammer og utstillingsrommet. Presentasjonen av flere bilder sammen var en del av hans kunstneriske arbeid. En kraftig eller særpreget ramme bør derfor dokumenteres sammen med selve bildet. (Astrup Fearnley Museets minneord)
Originalverk, reproduksjon og dokumentasjon
Det er nyttig å sammenholde et verk med kunstnerens kataloger og utstillingshistorikk. Monografien som Astrup Fearnley Museet presenterte etter 2024-utstillingen, er beskrevet med reproduksjoner av malerier og tegninger, samt skisser, notater og fotografier. Slike publiserte bilder er dokumentasjon; et løst illustrasjonsblad må registreres som den trykksaken det faktisk er. (museets bokomtale)
Ved identifikasjon bør tittel, eventuelt versjonsnummer, datering, teknikk og mål følge objektet. Fotografer front, ramme, bakside og påskrifter. Særlig når motivene gjentas, bør proveniens knyttes til det bestemte maleriet eller den bestemte tegningen gjennom kvitteringer, gallerietiketter, eldre fotografier eller katalogoppføringer.
Kontroller malingslag og lerret for avskalling, rifter, bulker, overmaling og tidligere behandling. Dokumenter også rammeskader og endrede sammenføyninger. På tegninger er papirfarge, flekker, bretter, rifter og monteringsspor relevante. Opplysninger om en bestemt signatur eller et nummerert opplag bør gjengis fra objektet eller sikker dokumentasjon.
Se også
Les også om kunstneriske signaturer, proveniens og eierhistorikk.
