Ørnulf Opdahl

Ørnulf Opdahl: hav, fjell og bildets overflate

Ørnulf Opdahl, født i Ålesund i 1944, er en norsk maler og grafiker. Kysten på Sunnmøre er et sentralt erfaringsgrunnlag. Han skildrer ikke bare fjell og sjø, men også hvordan vær, lys og mørke kan forandre opplevelsen av et landskap. Bildene beveger seg mellom gjenkjennelig natur og abstrakte flater.

En utvikling gjennom flere uttrykk

Opdahl studerte ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole og Statens Kunstakademi. I 1960-årene arbeidet han blant annet med akvarell og gouache. Små former og tegn kunne gi inntrykk av en fabulerende, undersjøisk verden. Utstillingen i Permanenten i Oslo i 1968 ble et gjennombrudd. Senere fikk oljemaleriet og større formater økt betydning.

I 1971 flyttet han tilbake til Sunnmøre og bosatte seg på Godøy. Utviklingen gikk via drømmende og symbolske figurbilder til en tydeligere konsentrasjon om vestlandsnaturen rundt 1990. I flere faser har menneskene stått som små vitner til større naturkrefter. Opdahl var professor ved Statens Kunstakademi fra 1985 til 1992.

Landskap som materiale og erfaring

Oseanas samlingstekst fremhever hvordan han i deler av produksjonen har bygd opp markerte overflater med blant annet sand og sement, bearbeidet med lasurer og andre materialer. I Lys over fjellet fra 1998 kan grå, hvite og svarte felt leses både som maleriske flater og som fjell og mørke. Materialbeskrivelsen gjelder deler av virket og bestemmer ikke alene teknikken i et ukjent bilde.

I sin egen presentasjon hos Nils Aas Kunstverksted knytter Opdahl motivgrunnlaget til Godøy, Hjørundfjorden og kyst- og havområdene vestover. Årstider og vær er dermed en del av innholdet, ikke bare bakgrunn for en topografisk utsikt. Et Opdahl-landskap behøver ikke gjengi ett sted slik det ville sett ut på et fotografi.

Havforskning og grafiske prosjekter

I 2004 deltok han i Mar-Eco-ekspedisjonen til Den midtatlantiske rygg mellom Island og Azorene. Norges forskningsråds intervju dokumenterer en måned sammen med forskerne og tegninger som senere ble utgitt i bok. Arbeidet viser at havinteressen også omfatter livet under overflaten, utover den synlige kysten.

I prosjektet Tre reiser. Tre landskap arbeidet Opdahl sammen med dronning Sonja og Kjell Nupen. Nasjonalmuseets utstillingsarkiv oppgir 24 dyptrykk, åtte arbeider av hver. Dette er antall arbeider i prosjektet, ikke dokumentasjon på et opplag på 24 eksemplarer. Arkivet opplyser at turneen er avsluttet.

Virket har fortsatt i nyere utstillinger. Galleri Haakens Hjemstavn i 2025 viste blant annet Det skjulte lyset fra samme år. Den dokumenterer en videre undersøkelse av hjemstedet og landskapet, og supplerer de historiske biografiene.

Ved kjøp, salg og vurdering

Opdahls oljemalerier, akvareller og grafikk må beskrives ut fra det konkrete objektet. Fastslå teknikken før et blad kalles litografi eller dyptrykk. En trykt gjengivelse av et maleri er en reproduksjon, og synlig signatur i motivet dokumenterer ikke håndsignering. Opplag, trykkeri og eventuelle senere utgaver må kontrolleres mot dokumentasjon for det aktuelle bladet.

Fotografer forside, bakside, påskrifter og etiketter, og registrer mål og tidligere eiere. Skill tilsiktet tekstur fra sprekker, avskalling og andre skader. Ved papirarbeider er falming, fuktmerker og innramming relevante. Biografien eller motivlikhet kan ikke autentisere et enkeltverk.

Les også om litografi, modernisme, kunstneriske signaturer, proveniens og eierhistorikk.

Se relevante varer i nettbutikken.

Kontakt OBA om kjøp, salg og vurdering.

Kilder og videre lesning

• Store norske leksikon: Ørnulf Opdahl
• Norsk kunstnerleksikon: Ørnulf Opdahl
• Norsk biografisk leksikon: Ørnulf Opdahl
• Oseana: Lys over fjellet
• Nils Aas Kunstverksted: Møte
• Nasjonalmuseet: Tre reiser. Tre landskap
• Kunstnerforbundet: Ørnulf Opdahl
• Norges forskningsråd på Forskning.no: Forskningens kunst
• Galleri Haaken: Hjemstavn, 2025
• Horisont: Utstilling med Ørnulf Opdahl, 2026